Una "cena d'addio" dal menù che sazia
Il debutto "in casa", a Pergine, della nuova produzione di Aria Teatro è una chicca di leggerezza ed ironia nell'interpretazione a tre di un testo francese capace di coinvolgere e far riflettere su croci e delizie delle amicizie. Interpreti in grande sintonia per una staffetta di battute e movimenti che si sono meritati un lungo applauso. Prosa divertente ma mai eccessiva o sopra le righe: una formula vincente

PERGINE. Giocare in casa è indubbiamente un vantaggio. Ma anche in fascia protetta – con il pubblico amico e affezionato che non sta certo lì a fare le pulci – non ti puoi permettere di dare l’applauso per scontato. La fiducia e l’affetto conquistate in tanti anni di una passione che a Pergine è diventata un po’ alla volta mestiere organizzativo e sicurezza di proposte impongono una restituzione. La restituzione di un sentimento che va portata al meglio possibile. Se l’operazione riesce uno spettacolo può diventare una chicca. E la si può – la si deve - raccontare senza smarrirsi nei dettagli e nelle pignolerie che sono una troppo spesso insanabile malattia della “critica”.
In teatro – infatti – conta più di ogni altro aspetto la sintonia, il rapporto spontaneo e di scambio che si crea tra attore e spettatore, tra palco e platea. Che si tratti di un classico, della contemporaneità o di sperimentazione spinta, se non collimano le anime di chi recita e quelle di chi assiste si esce da un teatro portandosi a casa meno di quello che si vorrebbe (e che meriterebbe il costo un biglietto).
Ecco, il debutto di “Una cena d’addio”, il nuovo lavoro-produzione di Aria Teatro, messo in scena l’11 novembre a Pergine senza nemmeno una poltrona libera, si può commentare con una sola parola: “chapeau”. Dire “Giù il cappello” sarebbe stato più comprensibile ma visto che l’aria che lo spettacolo vuol far respirare è quella di una Francia che quando scrive testi da tradurre in prosa o in cinema pare avere frequentemente le marce alte inserite, “chapeau” ci sta meglio.
Bella scrittura quella della coppia De la Patellière/De La Porte. Bella e nemmeno tanto sorprendente se si rammenta quel “The prenome” che sia in teatro che al cinema dimostrò come la semplicità di un dialogo a più voci possa trasformarsi in profondità senza mai perdere leggerezza. Se la scrittura è di classe, però, non è detto che l’interpretazione non possa essere rischiosa. Per evitare il pericolo serve non farsi imprigionare dall’eccesso di attenzione per la tecnica e lasciare briglia sciolte alla spontaneità. Purché sia spontaneità credibile, senza furberie, senza forzature e senza quelle gigionerie che troppe volte fanno precipitare la comicità nel ridicolo.
I tre protagonisti di “Una cena d’addio”, vale a dire Denis Fontanari, Chiara Benedetti e Christian Renzicchi hanno vinto la sfida (assieme al regista Alberto Giunta) dosando l’entusiasmo permesso da testo e ruoli (per chi recita deve essere una goduria) senza eccessi. E senza reciproche prevaricazioni sulla scena pur nella grande differenza delle “parti”.
È un’attitudine, una scelta, facile a dirsi ma complicatissima a farsi in uno spettacolo dove la sagacia impera dall’inizio va in crescendo. Ma in “Una cena d’addio” c’è il trucco: il divertimento è un mezzo ma l’obiettivo è decisamente serio. Il fine, cioè, di una battaglia a colpi di battute e smorfie contro l’ipocrisia di rapporti amicali (o coniugali) che non infrequentemente si trascinano con un’inerzia che fa dell’abitudine una noia (e anche una prigionia).
Ma la cena d’addio che vorrebbe, coraggiosamente, liberare la sincerità non necessariamente deve per forza diventare una rottura. Il pregresso, pur complesso, delle “amicizie vere” difficilmente cede il passo. E se torna, così come torna dirompente in quei ricordi che si tentava vanamente di cancellare, nella “Cena d’addio” si finisce col servire soltanto gli antipasti di rapporti certo da rivisitare ma finalmente rivitalizzabili. Dentro questo ingorgo tra volontà di “dare un taglio” al prevedibile dei rapporti senza avere la forbice giusta per un “taglio netto” i tre protagonisti sguazzano. Governano alla grande le loro caratteristiche attoriali in un testo umoristico che avrebbe potuto portarli a strafare.
Chiara Benedetti, con ottimo tempismo nelle sue incursioni, propone un’ironia mai caciarona e per questo efficace. Le battute e gesti messi lì per nulla a caso dall’attrice (spesso autrice) non soccombono alla travolgente esuberanza verbale e motoria del Renzicchi. Così come è coerente al soggetto l’apparenza forse volutamente goffa di un Fontanari che parte lento ma poi corre in totale sicurezza.
Volendo buttarla in atletica, viene da richiamare una staffetta nella quale i tre attori si passano in velocità il testimone senza farlo cadere. Il risultato è un bel po’ di divertimento (il tempo passa in fretta ed in teatro non è sempre così) ma anche un bel po’ di maturità che sarà di sicuro ulteriormente affinata nelle repliche dello spettacolo che ha inaugurato l’intensa stagione di Pergine.
Riflettere su delizie e croci, detto e non detto, dell’amicizia con mirabile equilibrio. Giocare con l’amicizia tra voglia di fuga dai “rituali” insinceri ed il sincero bisogno di dare sempre un senso nuovo ai rapporti: è un esercizio difficile ma oggi quanto mai doveroso e forse salvifico. In tempi di messaggerie deleterie e gradimenti fittizi affidati ad un clic, la fatica e la gioia di un confronto vero, fisico, è merce rara. E la rarità di raccontare questioni serie senza pippe psicoanalitiche è merce ancora più rara.
“Una cena d’addio” per i tre attori, per chi li ha diretti e per chi ha lavorato tra musiche e luci azzeccate dietro le quinte, deve essere stato un piccolo sballo: calca la mano qui, non caricare là, scatenati in quella scena, eccetera. Il risultato è un amalgama per quale l’applauso finale (lungo e meritato) non ha avuto nulla di abitudinario.
L’empatia è un’unità di misura che in teatro fa la differenza. Per Aria Teatro, realtà che a Pergine propone prosa con indubitabile lungimiranza ma anche realtà che “si propone” in prosa, “Una cena d’addio” è la conferma. Anzi no, pare proprio un ulteriore passo dentro un percorso teatrale che tra produzioni e collaborazioni sembra saper schivare (ad arte) la banalità senza tuttavia cadere nel tranello della “nicchia”. Il titolo resterà “Una cena d’addio” ma l’augurio è quello di un arrivederci ad altri (tanti) palchi. Sì, perché c’è gran bisogno di un “tragicomico” che non sbrachi nel macchiettismo e che aiuti a riflettere. Ridendo.













